Estudiante: Rubén Steven Ramírez Agredo Docente: Wilson Bautista Molina
Arte Moderno
Es un término propio de distintos ámbitos del mundo del arte que pretende diferenciar una parte de la artística, que se identificaría con un determinado concepto de modernidad por oposición al denominado arte académico. Este representaría la tradición; mientras que el arte moderno representaría la experimentación. Las expresiones "arte moderno" y "arte contemporáneo" se utilizan muy a menudo de forma totalmente intercambiable, incluso en la bibliografía especializada y el entorno institucional, mientras que en otras ocasiones, en los mismos ámbitos, se utilizan en oposición, reservando para el "arte moderno" un periodo indefinido, que puede ir desde distintos momentos del siglo XIX hasta distintos momentos del siglo XX.El arte moderno, como innovación frente a la tradición artística del arte occidental, representa una nueva forma de entender la teoría y la función del arte, en que el valor dominante de las llamadas artes figurativas ya no es la imitación de la naturaleza o su representación literal. La invención de la fotografía habíaconvertido esta función artística, hasta entonces esencial, en algo accesorio, cuando no obsoleto. En su lugar, los artistas comenzaron a experimentar con nuevos puntos de vista, con nuevas ideas sobre la naturaleza, materiales y funciones artísticas, llegando incluso a la abstracción. La Revolución Industrial no sólo trajo las innovaciones técnicas que permitieron la arquitectura del hierro y del cristal, sino que cambió para siempre las relaciones productivas y sociales, y con ellas, la posición del artista frente a su cliente. En su origen, dada su naturaleza reactiva, el arte moderno es un fenómeno exclusivamente europeo, aunque en algunas ocasiones se planteaba la necesidad de búsqueda de tradiciones alternativas fuera del arte occidental.
http://es.scribd.com/doc/144346600/ARTE-MODERNO-Caracteristicas
RETRATO DE DORA MAAR (PABLO PICASSO)
http://listas.eleconomista.es/arteycultura/1292-las-10-mejores-obras-de-pablo-picasso
Características del Arte Moderno
El arte moderno no es realista: Incluso la obra más parecida a la realidad es tan solo una ilusión visual. Considera lo extraño que es intentar crear la ilusión de una escena tridimensional poniendo tan solo pintura sobre una superficie plana. Ahora que las fotografías, las películas y la televisión pueden hacer este trabajo impecablemente bien, ¿no deberían la pintura y la escultura estar trabajando con otras realidades? Cualquiera puede hacerlo: La mayoría de las personas juzgamos el arte por las habilidades técnicas aparentes del artista. Se buscan características como perspectiva correcta o sutileza de sombreado, que se utilizan para crear la ilusión de tres dimensiones. Muchos artistas modernos creen que sobrevalorar la técnica simplemente sofoca la imaginación. Existen múltiples interpretaciones: Nunca habrá una sola interpretación de este tipo de arte. Tu propia respuesta personal es tan válida como la de cualquier crítico de arte, especialmente si observas la obra con cuidado y eres capaz de reflexionar sobre lo que ves. Los patrones son importantes: El patrón rítmico que atraviesa la superficie de la pintura puede provocar diferentes tipos de emociones en el observador, igual que la música evoca diferentes estados de ánimo en quien la escucha. La energía es visible: La audacia, el descaro, la fuerza, el arranque, demuestran y pregonan la energía con que el artista ha producido su obra. Es inspirador: Cualesquiera creemos que inspira en el observador a una visión más allá del mundo de los objetos reconocibles, hacia un plano mucho más espiritual e imaginativo, que es finalmente la característica que nos hace más humanos.
http://es.scribd.com/doc/86269106/%C2%BFQue-es-el-Arte-Moderno
Movimiento Barroco
Es el nombre con el que se conocen las expresiones artísticas del s.XVII, éste presumió una rotura de los ideales estéticos que había habido durante el siglo anterior (armonía, sencillez,...). Esto llevó a concretarse en formas ornamentales, cargadas de sonoridad, luz y colorido, como salida a la necesidad de nuevas formas expresivas más conformes con la situación de crisis en que se vivía. Estas manifestaciones se llevaron a cabo en los a mediado del siglo XVI hasta el siglo XVIII.
CARACTERÍSTICAS GENERALES Entendemos por Período Barroco aquella época de la historia comprendida entre aproximadamente 1600 y 1750, delimitación hecha por dos hechos importantes concernientes a la música: la primera ópera publicada (1600) y la muerte de Johann Sebastián Bach (1750).
CARACTERÍSTICAS ARTÍSTICAS El aspecto artístico reflejó fielmente las características sociales de la época. Algunos aspectos detallados de las características en el arte, fueron: * Abundancia (en cierto término exagerada) de elementos decorativos. * Explotación y agudización de los contrastes. * Imitación de la naturaleza. * Propensión a lo trascendental, a lo solemne y a lo magnífico. Estas características fueron comunes a casi todas las naciones, pero a pesar de ello, cada una de ellas desarrolló su aspecto artístico dependiendo de su estructura social y su organización política y religiosa, instituciones que ejercieron gran influencia en el desarrollo del arte.
Artista Destacado
Gian Lorenzo Bernini
(Nápoles, 7 de diciembre de 1598 - Roma, 28 de noviembre de 1680) fue un escultor, arquitecto y pintor italiano, uno de los artistas más destacados del Barroco.
http://es.wikipedia.org/wiki/Gian_Lorenzo_Bernini
Obras principales:
La Medusa
http://artelista.s3.amazonaws.com/repository/2/1/8/8617_img-74581.jpg
Extasis de santa teresa
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4c/Ecstasy_St_Theresa_SM_della_Vittoria.jpg
ARTE CONTEMPORANEO
El arte contemporáneo cuenta con una gran herencia estética de las vanguardias artísticas, la constante búsqueda de diferentes formas de expresión es uno de sus rasgos fundamentales. La abstracción ha sido una de las corrientes artísticas que ha marcado de manera profunda el desarrollo del arte contemporáneo. Así mismo, las tendencias conceptuales forman una parte muy importante del arte contemporáneo. Esta fusión de corrientes artísticas junto con la originalidad, la experimentación artística y la huella del propio autor, se pueden considerar sus principales características. El medio, el instrumento o la herramienta que utiliza el autor en sus producciones artísticas está en constante cambio, cada día son más artistas los que recurren a la aplicación de las nuevas tecnologías.
http://www.taringa.net/posts/info/7792209/Caracteristicas-del-arte-contemporaneo.html
Movimiento Cubismo
A principios del siglo XX surgen en forma simultánea y en constante interrelación las llamadas vanguardias o “ismos” artísticos, que rompen con los lenguajes tradicionales paralelamente a la ruptura con las antiguas formas de vida. El cubismo fue uno de los primeros movimientos artísticos que surgió en el siglo XX, transformándose en una verdadera revolución dentro de la pintura. El descubrimiento del arte negro, la exposición de Cézanne en 1907 y la poesía de Apollinaire y Max Jacob se convirtieron en las principales influencias del nuevo estilo. Las formas que construyen los pintores del cubismo siguen unos esquemas rígidamente geométricos, muy propios de la pintura intelectualista; en este sentido, son muy significativas dos frases representantes de este estilo, Picasso, “Yo pinto los objetos como los pienso, no como los veo”, y Braque, “Los sentidos deforman, el espíritu forma”. El artista de este momento escoge un tema pictórico con un objetivo determinado, buscando los cubistas fragmentar un tema y ordenarlo en una composición.
Artista destacado Pablo Picasso
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/98/Pablo_picasso_1.jpg/192px-Pablo_picasso_1.jpg
Obras principales
Las señoritas de avignon
http://arte-historia.com/wp-content/uploads/2013/06/las-senoritas-de-avignon.jpg
Desnudo, hojas verdes y busto
http://xgfk11gmm.files.wordpress.com/2012/01/desnudo-hojas-verdes-y-busto-1932.jpg
Masacre en corea
http://sp5.fotolog.com/photo/53/12/114/ultimo_humanista/1200399166_f.jpg
Alfons mucha
Alfons Mucha fue un pintor y artista decorativo checo, ampliamente reconocido por ser uno de los máximos exponentes del Art Nouveau. Nació el 24 de julio de 1860, Ivančice, República Checa y murió el 14 de julio de 1939, Praga, República Checa.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/29/Alfons_Mucha_LOC_3c05828u.jpg
Obras principales
http://www.saberia.com/2013/02/cuales-son-las-obras-mas-famosas-de-alfons-mucha/
Bruno Munari
Bruno Munari fue un artista y diseñador italiano, fecha de nacimiento 24 de octubre de 1907, Milán, Italia; fecha de la muerte 30 de septiembre de 1998, Milán, Italia.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/02/Bruno_Munari_1.jpg
Obras destacadas
http://www.italica.rai.it/principali/argomenti/arte/concreta/dx1.jpg http://www.italica.rai.it/principali/argomenti/arte/concreta/dx3.jpg
http://www.italica.rai.it/principali/argomenti/arte/concreta/dx2.jpg
Alexamder calder
Fue un escultor estadounidense. Hijo y nieto de escultores. Su madre era, además, pintora. Fecha de nacimiento 22 de julio de 1898, Lawnton, Pensilvania, Estados Unidos Fecha de la muerte 11 de noviembre de 1976, Nueva York, Estados Unidos.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/49/Alexander_Calde_Portrait.jpg
Obras destacadas
http://www.lucuella.com/wp-content/uploads/2010/01/calder-stabile-in-washington-dc.jpg
http://www.xtec.cat/~jarrimad/contemp/stabile.jpg
Theo jansen
Es un artista y escultor cinético, vive y trabaja en Holanda. Nacido en 1948 en Scheveningen, Países Bajos. Hizo estudios de física en la Universidad de Delft a partir de 1968, los cuales dejó en 1975 y se convierte en pintor. Fecha de nacimiento 14 de marzo de 1948 (edad 65), La Haya, Países Bajos.
http://images.ted.com/images/ted/15348_254x191.jpg
Obras destacadas
http://norocksolo.com/wp-content/uploads/2012/11/theo-jansen-rhinoceros-2.jpg http://b.vimeocdn.com/ts/342/954/342954238_1280.jpg
Isama noguchi
.Escultor y diseñador estadounidense- japonés. Fecha de nacimiento 17 de noviembre de 1904, Los Ángeles, California, Estados Unidos. Fecha de la muerte 30 de diciembre de 1988, Nueva York, Nueva York, Estados Unidos.
http://www.notablebiographies.com/images/uewb_08_img0525.jpg
Obras destacadas
http://31.media.tumblr.com/tumblr_m4jf3rJoTI1qcg3zwo1_400.jpg
https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvgbD-z2jtbyu548Tceb8lsjSl7tb2q-xsxlUw_ci_uU4A3hkO_epyfPO20fry2SZbadnxCcQl5D0JcF9HPPzzyzIjpnGufiWCR4hJsoS1O5q7th7xwF5r5KEb8CwjJ3wk21pbnH5dR9M/s1600/Isamu+Noguchi+-+Red+Cube+- +by+Wally+Gobetz.jpg
Wassili Kandinsky
Fue un pintor ruso, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte, con él se considera que comienza la abstracción lírica. Fecha de nacimiento: 16 de diciembre de 1866, Moscú, Rusia. Fecha de la muerte: 13 de diciembre de 1944, Neuilly-sur-Seine, Francia.
http://elespiritudelchemin.files.wordpress.com/2013/01/wassily-kandinski.jpg
Obras destacadas
http://lamanufacturera.com/el-efecto-kandinsky/ http://culturacolectiva.com/wp-content/uploads/2013/03/kandinsky5.jpeg
http://ideesnanoug.canalblog.com/archives/2012/06/08/24577975.html
No hay comentarios:
Publicar un comentario